<레터즈 투 맥스 Letters to Max>(2014), <지하디로 알려진 Also Known as Jihadi>(2017), <드라마틱 필름 Un film dramatique>(2019)

실제와 비유의 교집합 
에리크 보들레르 감독은 <입 속의 꽃잎>에서 구시대의 ‘메멘토 모리’를 극단으로 몰고 가며 영화의 존재 이유에 대해 심층적인 시도를 하고 있다. 감독은 루이지 피란델로의 동명의 희곡을 각색한 이 작품에서 불치병에 걸린 한 인간이 얼마나 강렬하게 세상을 바라보며 상상하는지를 그려낸다. 죽음의 ‘보호’ 아래 모든 것은 치명적이다. 사소한 디테일이나 감각마저도. 그럼에도 관점은 다각적이다. 내가 더 이상 이곳에 존재하지 않을 때, 내가 여기 없다면, 이 세계는 어떻게 인식될까? 피란델로는 병원 대기실 의자의 관점, 혹은 지진으로 무너진 집의 관점을 만들어 내는 등 극단적인 시도를 하고 있다. 세계를 묘사하는 일은 바로 다큐멘터리의 역할이자 19세기 말 영화가 발명된 이유일 것이다. 세계를 연장하고 주관성과 의인화의 경계를 넘어서는 일이야말로 픽션의 기능이며, 이를 통해 실제는 가능성, 가상성, 불가능의 불빛 아래 펼쳐질 수 있다. 

<잎 속의 꽃잎>은 실제(다큐멘터리)와 비유(픽션) 간의 관계를 복잡화하고 있다. 피란델로의 꽃은 불치병을 은유적으로 표현했다. 그 자신이 대단한 유물론자인 보들레르는 장장 20분에 걸쳐 꽃 그 자체를 다루면서 세계 최대의 네덜란드 꽃 시장을 보여준다. 표준화된 상품이 되어 버린 꽃 판매를 통해 꽃은 물신화한 모든 것을 시들게 하는 치명적인 문명의 상징으로 변모한다. 실제 꽃은 우리 공동의 질병인 산업병을 암시적으로 은유한다. 그렇다면 영화는 무엇을 할 수 있을까? 피란델로의 표현들을 차용하여 삶에 대한 의욕을 다시금 불어넣는 것이다. 장뤼크 고다르는 합법적 안락사를 진행하기 몇 주 전인 2022년 7월 4일, 피란델로의 『헨리 4세』에 나오는 다음의 대사를 강조했다. “새로운 장르에 대한 즐거움– 온전한 정신으로 삶을 살아가는 즐거움”. 니콜 브르네 Nicole BRENEZ

제작 Les Films du Worso(production@worso.com), Flaneur Films, M141

2022 베를린국제영화제 칼리가리상 후보

2023 국제시네필협회상 최우수 각본상 2등상